Deliria-Italiano

Graf-Double-Feature

Der Skorpion - Holla, der haut gut rein. Auch hier leicht giallo-esque Anklänge hier und dort. Den Lauterbach hatte ich als "Windbeutel" abgestempelt, ziehe dieses vorschnelle Urteil nach diesem Film aber wieder zurück. Als fantatischer Cop, der moralisch nicht immer einwandfrei ist (neben der Mishandlung von Zeugen, pennt er noch mit seiner Kollegin, während seine Frau im Koma liegt und mit dem Tod ringt) und Probleme mit dem Sohn hat, ist der Mann einfach eine Wucht. Der Sohn hätte großes Nervpotential, aber die stramme Inszenierung und Marek Harloff bringen das alles sicher über die Ziellinie. Gedreht wurde auf 35mm und das sieht man. Laut Booklet sollen die Produzenten bei der ersten Vorführung entsetzt gewesen sein und Graf dezent daraufhin gewiesen haben, dass hier und dort Schmutz auf dem Material ist und generell vieles viel zu hell belichtet sei. Das gehört so, war wohl die Antwort. Graf tobt hier seinen Spieltrieb voll aus, erinnert manchmal schon an de Palma. Aber dreckiger. Viel "full frontal nudity", schließlich ist die Dame des Herzens für Lauterbachs Sohn Pornodarstellerin. Da darf der Junior auch mal mit ans Set. Grandiose Darsteller, eine exzellente Inszenierung.. Drehbuch: Günter Schütter. Geht es noch besser?

Eine Stadt wird erpresst - Ja, geht es. Grafs Krimi über die Erpressung der Stadt Leipzig ist voller atemloser Spannung, dann verlagert sich das Geschehenen schnell in ein abgewracktes (im wahrsten Sinne des Wortes) Dorf vor Leipzig , in dem jeder mit jedem unter einer Decke steckt. Uwe Kockisch ist einfach fantastisch als Kommissar, der in der DDR Karriere gemacht hat und deshalb von seinen Vorgesetzten argwöhnisch beäugt und schikaniert wird. Der Mann ist einfach die Defintion von lässig - mit einer stark melancholischen Note. Auch super: Julia Blankenburg als seine junge Kollegin. Ach.. die Schauspieler sind wieder durch die Bank weg grandios. Ebenso das Drehbuch von Rolf Basedow. Wunderbar auch, wie ein ernstes, sehr deutsches Thema (Wiedervereinigung, die Schatten der Vergangenheit, die Ausbeutung der ehemaligen DDR und die Zukunftslosigkeit in den ländlichen Gebieten) hier völlig ohne rhobenen Zeigefinder zu einem höchst spannenden Krimi verpackt wird. Ganz, ganz groß. Und traurig - den am Ende weiß man nicht, zu wem man halten soll und darum gibt es überall nur Verlierer.

Kleine Triva am Rande: In beiden Filmen spielt Petra Kleinert, besser bekannt als "Heike Scheffer" aus "Mord mit Aussicht mit. In der "Skorpion" spielt sie die Geliebte vom Heiner und hat eine Sexszene mit ihm. In "Stadt" verprügelt sie auf offener Strasse ihren Ehemann. In beiden Filmen fällt sie durch einen stark sächsisch gefärbten Zungenschlag auf.

Ich glaube, ich muss auch mal an die Grafs ran. Eigentlich lohnen diese Filme doch auch eigene Threads, oder?

Mega Shark vs. Mecha Shark
...vs. Gesichtspalme

THE HATEFUL 8 (THE HATEFUL EIGHT, USA 2015, Regie: Quentin Tarantino)

Ja gut, was soll ich sagen? Gefiel mir! Sicher und unzweifelhaft ist, dass der Film im Mittelteil keinen Drive hat. Da fehlen und Witz und Spannung, die sonst vom Herrn Tarantino meisterlich in sture Dialoglastigkeit eingewoben wurden. Hier gibt es das nicht. Das macht den Film anstrengend! Aber: Das Finale, sprich die gesamte letzte halbe Stunde, spottet jeder Beschreibung und entschädigt stattlich! Und „aber“ #2: Ich tät ja zu gern noch die längere Fassung sehen! Der Trailer zeigt diverse Szenen, die ich gestern nicht sah. Da hätte ich schon noch Bock drauf, auch wenn ich glaube, dass der Mittelteil dadurch nicht zu retten ist.

KOMM UND SIEHE… aka. GEH UND SIEH (IDI I SMOTRI, Sowjetunion 1985, Regie: Elem Klimov)

Ein Downer vor dem Herrn! Der Film lullt einen erst ein, führt vorsichtig zu wenigen Charakteren, in die weite Steppe Russlands und in das (irgendwie doch ferne) Kriegsgeschehen ein. Dann nimmt er Anlauf und tritt dem Rezipienten mit Schwung in die Fresse! Ich würde mich gern sachlicher ausdrücken, aber dieser Film prügelt einen richtig nieder… und offenbar habe ich mich davon noch nicht erholt. Der Film vermeidet Schlachtengetümmel und Heroik. Viel bekommt man hier vom Russlandfeldzug (und Rückzug) der Deutschen nicht mit. Orientierungslos sind hier Rezipienten und Partisanen gleichermaßen. Und diese Orientierungslosigkeit kippt gerne mal in surreale Gefilde, in Albtraumszenarien, die Realität und grausames Trugbild ununterscheidbar machen. Wo geht es hin? Wo kommen die Schüsse her? War das eine Mine, war es eine Bombe? Man ist ratlos. Und dann rollen auch schon die zivilisierten und kultivierten Truppen in das erbärmlichste und ärmlichste Dorf, dass man sich hätte ausmalen können, und lassen eine barbarische Ideologie so derart grausam in eine Handlung übersetzen, dass man innerlich nach einer Pause und nach Gnade schreit! Was für ein Film! Unglaublich! 10/10!



Danke für den indirekten Tipp am Montag, Arkschi!

Gestern Open Air, räumlich zwischen zwei Gewitterfronten!
THE RETURN OF THE LIVING DEAD (OV)
Herrlicher Klassiker, lustig, spaßig, erschreckend und mit einer meiner liebsten Zombi-Szenen (bei der die halbe Frau erklärt, warum Gehirn so beliebt beim Zombievolk ist). Würdiger Nachfolger von NotLD, und hier schon mit einem Evolutionssprung was Schnelligkeit, Redegewandheit und technischer Sachverstand angeht.
Macht eigentlich alles richtig: Schauspieler, Buch, Regie, Maske, Kamera und Musik. Für mich mit Nostalgie verbunden, da zusammen mit The Fog der erste ausgeliehene Film aus einer Videothek (inklusive Abspielgerät)

Danach STREET TRASH (OV)
Krankes Meisterwerk. Der Schrottplatz als Spiegelbild der Gesellschaft. New York bis ins Mark erkrankt. Nur keinen billigen Fusel saufen. Heftig, unglaublich und krank.

karlAbundzu hat geschrieben:Für mich mit Nostalgie verbunden, da zusammen mit The Fog der erste ausgeliehene Film aus einer Videothek (inklusive Abspielgerät)

Wenn "The Fog" und "Return..." die ersten ausgeliehenen Filme sind, muss man ja süchtig werden

Die Banditen von Mailand (ITA 1968, Carlo Lizzani, 8/10)
Die "Banditen von Mailand" hätten es wahrlich verdient, hierzulande eine gescheite
Neuveröffentlichung zu bekommen. Dieses kleine Meisterwerk des frühen Polizeifilms von
Carlo Lizzani bricht mit einigen Sehgewohnheiten.

Zu Beginn erfahren wir im Dokumentarstil einiges über den Einzug des Verbrechens
nach Mailand. Hierzu sehen wir Interviews mit einem Polizisten und einem ehemaligen
Gangster. Letzterer führt die Brutalität der neuen Generation von rücksichtslosen Verbrechern
auf deren ungezügelten Konsum von Gewaltcomics zurück!
Exemplarisch verfolgen wir den Weg einer Bankräuberbande. Die vier Männer
agieren mit Übersicht und Glück und kassieren eine Bank nach der anderen ab.
Sie kommunizieren mit den Medien und werden immer überheblicher und risikobereiter
bei der Durchführung ihrer Überfälle. Bis es zu dem berüchtigten siebzehnten
Banküberfall in Mailand kommt, der für alle zum einschneidenden Ereignis wird.

Entgegen späteren Filmen Lizzanis sind hier tatsächlich die Cops die Guten,
die mit hehren Motiven und Absichten ihren Job erledigen. Die Bösen sind
die Emporkömmlinge, die zwar viel wollen, dies aber schnell und rücksichtslos auf Kosten anderer.
Gegen Ende des Films wird wieder einige Male auf einen gewissen Dokumentarstil zurückgegriffen.
Auch werden jetzt erst einige Szenen plausibel, die anfangs zu sehen waren.
Lizzani gelingt es trotz des ungewohnten Erzählstils eine spannende Geschichte zu präsentieren.
Hierbei erhält er Unterstützung von einem sehr guten Score Ortolanis
sowie durch eine Garde an Top-Akteuren. Volonte spielt als Bandenchef alle an die Wand.
Wie er gegen Ende immer mehr der Hybris verfällt und dennoch nicht das Sagen
über seine Mitstreiter verliert ist schon sehenswert. Ein eloquenter Verführer
und willige Gefolgsleute, da gibt es noch so ein paar heutzutage, nur sind
das leider keine Schauspieler.

Des weiteren wirken ein sehr junger Ray Lovelock und ein ständig grimmig
dreinschauender Tomas Milian mit. Margaret Lee und Peter Martell sind
ebenfalls mit von der Partie.

Unbedingt sehenswertes, viel zu seltenes Kleinod aus Italien!

THE DESCENT 2

Gemessen am wirklich spannenden Vorgänger muss ich das "Sequel" dann doch als schwaches Remake einordnen.

Es werden keinerlei neue Ideen gebracht und die Story des ersten Teils im Grunde genommen noch mal verfilmt, was bei mir nur zu gepflegter Langeweile geführt hat.

Hinzu kommen blasse, dümmlich agierende Protagonisten, sodass einem deren Ableben herzlich egal bleibt - oder gar erfreut (Sheriff).

Logik muss nicht immer sein, aber allein die Idee, eine Verletzte, die unter Amnesie leidet, direkt aus dem Krankenhaus in ein Höhlensystem zu schleppen...

Hinzu kommt, wie von einigen erwähnt, dass das tolle offene Ende des Erstlings durch diesen Blödsinn im nachhinein kaputt gemacht wird.

Die schlechte Story versuchen die Macher dann durch das Anziehen der Gewalt- und Ekelschraube auszugleichen, was allerdings allzu plakativ gerät ("Toilette", Ratte, Arm).

Als eigenständiger Film, wenn man den Vorgänger nicht kennt - 5/10

Als Sequel - 3/10

Fritz The Cat (USA 1972; Regie: Ralph Bakshi) 6/10 Punkten
Die neun Leben von Fritz The Cat ((USA 1974; Robert Taylor) 6/10 Punkten
Schön sleazig und underground, sind diese beiden episodenhaften Erwachsenen-Trickfilme ein bewusster Angriff auf unsere von Hollywood geprägten Sehgewohnheiten. Leider gehen den Machern zwischendurch auch mal die Ideen aus und man wird mit sinnlosen Füllszenen und "coolen" Sprüchen bei Laune gehalten. Für Freunde ungewöhnlicher Filme dennoch ein absolutes Muss.