Deliria-Italiano

Zu meinen ergreifendsten Film-Erlebnissen dieses Jahr kann ich folgendes zusammenfassen:

Ein Höhepunkt war natürlich, wie für die meisten anderen hier Mitlesenden auch, das Forentreffen in der SUSPIRIA-Stadt, und dort besonders die Sichtung BUIO OMEGAs als 35mm-Kopie, sowie den darauffolgenden kulinarischen Genusses eines Veganen Gulasch im benachbarten Wirtshaus, bei dem ich nicht nur andauernd den Bux vor Augen hatte, der dasselbe Gericht goutierte, sondern vor allem Franca Stoppis, wie sie ebenfalls dasselbe Gericht in D’Amatos schauerromantischem Melodram in sich hineinschaufelt – und dann mehrmals wiederkäut. Pfui Teufel!

Ein wahrer Rausch war für mich das „Cinema Ritrovato“ in Bologna, wo ich mir innerhalb einer Woche knapp vierzig Filme anschaute. Morgens klingelt der Wecker um sieben Uhr, während meine Begleiter und Begleiterinnen noch selig schlummerten, damit ich die Frühvorstellungen nicht versäume, und gegen Mitternacht sinke ich ebenfalls selig nach der Verköstigung von nach Wasser schmeckendem italienischen Bier (Peroni) in die Federn, und dazwischen lernt man Filmfreaks aus aller Welt kennen, gibt sich als Filmjournalist aus, um ein reichhaltiges Bankett mitgenießen zu dürfen, und schaut solchen illustren Persönlichkeiten wie Dario Argento oder Romano Scavolini fest ins Auge, während sie restaurierte Fassungen ihrer Meisterwerke präsentieren. Besonders überrascht hat mich, dass in Bologna gewissermaßen meine Liebe für klassische Melodramen geweckt wurde – ein Genre, das ich vor wenigen Jahren wohl freiwillig nicht mal mit der Kneifzange angefasst hätte. Gerade die Filmschiene, die sich mit mexikanischem Kino der 30er, 40er und 50er befasste, hat da viel dazu beigetragen (der sehr stark vom deutschen Stummfilmexpressionismus beeinflusste DOS MONJES wäre so ein Werk, von dem ich immer noch zehre), sowie ein früher Film von Max Ophüls, den ich allerdings nicht mal besonders mochte (DIVINE), der aber dazu führte, dass ich mir, zurück in Deutschland, eine nahezu vollständige Ophüls-Retrospektive auf DVD gönnte, die mich regelrecht mit den Sentimentalitäten Hollywoods versöhnte, vor denen mir bislang stets grauste – (vielleicht liegt das aber auch an Ophüls‘ exzessivem Faible für die Donaumonarchie um die Jahrhundertwende, mit dem ich mich ansatzweise identifizieren kann.) Weniger überraschend – und wohl der Höhepunkt des Festivals – war, dass ich mich Hals über Kopf in die bizarren Visionen des iranischen Regisseurs Samuel Kachikian verliebte, der in den 60ern und 70ern wohl als so etwas wie der Hitchcock seines Heimatlandes galt, und von dem ich ganze fünf Filme genießen durfte (drei davon mehrmals, was übrigens niemand aus meiner Entourage nachvollziehen konnte: Du hast echt Nerven aus Stahl!), die dermaßen zwischen hanebüchenem Trash, purem Surrealismus und völlig verkitschtem Melodrama changieren, dass ich es immer noch nicht in Worte fassen kann. (Diese wahlweise debilen oder hypersensitiven Soundeffekte verfolgen mich immer noch im Schlaf. Wann erscheint endlich eine Kachikian-Edition? Im Moment ist kaum etwas von dem Genius überhaupt zugänglich.)

Ebenfalls interessant: Meine Veranstaltung in der Kölner Traumathek zu Walerian Borwoczyks erotischer Objekt-Kunst in LA BÊTE und CONTES IMMORAUX mit exakt einem zahlenden Gast, sowie ein Vortrag über die Phänomenologie von Flugzeugen und Flugreisen im italienischen Mondo-Kino an meiner Heimatuniversität, bei der einige Gäste die Flucht ergriffen, weil ihnen spätestens die Szenen aus Bitto Albertinis Hintergassen-Stückwerk NUDO E CRUDELE zu viel des Schlechten waren. Schöner auf jeden Fall: Giulio Questis ARCANA auf der großen Leinwand während des Terza Visione in Frankfurt, der mich dazu bewegte, mich noch einmal in das freilich überschaubare Oeuvre dieses Ausnahme-Regisseurs hineinzuarbeiten. Seine digitalen Heimvideos aus den 2000er Jahren dürften wohl zum Spektakulärsten gehören, was ich dieses Jahr überhaupt zu Gesicht bekommen habe – gerade weil sie so völlig unspektakulär sind. Am launigsten wiederum war vielleicht eine Freilicht-veranstaltung mit Godzilla, King Kong und Konga (wer auch immer das sein soll?) sowie David Hasselhoff, Marjoe Gortner, Caroline Munro und natürlich den Jungs von Weird Xperience in Bremen, und zwei Retrospektiven von zwei „Urgesteinen“ des deutschen Experimentalfilms – Wilhelm Hein und Lutz Mommartz -, die beide unterhaltsam-nostalgische, teilweise aber arg anachronistische Anekdoten, Thesen und Theorien aus der Hochzeit der Ruhrpott-Avantgarde zum Besten gaben. Nicht die eigentlichen Filmen – mehrheitlich affirmative Dokumentationen, bspw. über Asta Nielsen -, aber das Ambiente hat mich faszi-niert bei einem „Kino“ auf einer Ostsee-Insel – eigentlich eher ein provisorisches Zelt mit Leinwand –, über das der Sturmwind in einer Weise hinwegfegte, dass ich mir als Vorstellungsobjekt irgendwas Schauriges aus den 30ern gewünscht hätte. Entlohnt wurde ich immerhin mit einer Verfilmung des Gerhart-Hauptmann-Romans ATLANTIS aus den 20ern – allerdings blieb die See an diesem Abend zahm wie ein Lämmchen. Weniger zahm, sondern aufpeitschend: Ein Kinoprogramm in Braunschweig zum Hundertjährigsten der Oktoberrevolution. Dziga Vertovs Proto-Mondo EIN SECHSTEL DER ERDE mit Live-Musik einer belgischen Postrock-Kombo ließ mich dem agitatorischen Montage-Geschick dieses Regie-Gotts noch mehr verfallen.

Philippe Garrel ist übrigens nach wie vor einer der Regisseure, die mich am meisten beeindrucken, und L’ENFANCT SECRET einer seiner besten Filme. POSSESSION bleibt mein liebster Film überhaupt, und – nach etwa fünfzig Sichtungen bisher; knapp vor NOSFERATU, der es nur auf fünfundvierzig geschafft hat -, der bislang am häufigsten von mir gesehene Film. Am Ende des Jahres haben mich noch einmal Lucie Hadzihalilovic und Gaspar Noe daran erinnert, was es war, das mich beide vor knapp zehn Jahren so sehr ins Herz schließen ließ. Borowczyk bleibt freilich – siehe oben – immer noch ein Dauerbrenner, und THE VVITCH der vielleicht beste moderne Horrorfilm, der mir dieses Jahr untergekommen ist. Den Rest kann man nachlesen, da ich versucht habe, zu beinahe jedem Film, der mich über die Maßen positiv oder negativ beeindruckt hat, hier ein paar Zeilen zu tippen - weswegen es zu Wiederholungen führen würde, noch einmal vom nonchalanten Genius Shane Carruths zu schwärmen, oder von den speziellen Fetischen eines Lucifer Valentine, oder davon, dass die Berliner Schule in Gestalt von Angela Shanelec und ich wohl niemals richtig gute Freunde werden, dass ich mit Nicoelle Krebitz und einem Rudel Wölfe aber durchaus einmal eine Kneipentour durch Berlin machen würde, oder dass Raffaele Andreassi und Mario Siciliano offenbar zu den verkanntesten Regisseuren des italienischen Kinos gehören, oder dass sich Alberto Gouts AVENTURERA und Metin Erksans SUSUZ YAZ einfach jeder anaschauen sollte, der überhaupt irgendwas für Erzählungen in Bewegtbildern übrighat, oder dass ich gespannt bin auf das, was Emiliano Rocha Minter in seinen jungen Jahren noch alles für markerschütternde Visionen realisieren wird, oder dass die Bulldogge Ludwig in DAS GO-GO-GIRL VOM BLOW-UP an Putzigkeit wohl kaum zu überbieten sein dürfte, oder dass Almodóvars HABLA CON ELLE einfach nur schön ist, oder was auch immer...